艺术家们在这个曾经的面食工厂里保留着意大利歌剧的传统

罗马（美联社）——在罗马马克西姆斯马戏团附近一扇生锈的大门后面，是一座每天都有成群的游客经过的建筑。他们忘记了这样一个事实：在它褪色、剥落的油漆背后，是一个活动的蜂巢，维持着意大利最伟大的文化机构之一。

直到近一个世纪前，这里一直是一家意大利面工厂，后来罗马歌剧院（Rome Opera House）把这栋四层楼的建筑变成了一个庞大的仓库和车间。它是一个多世纪以来演出的珍贵背景和7万套服装的所在地。甚至更多的正在被创造出来——以传统的方式。

今年，歌剧院的服装设计师、裁缝和女裁缝一直在搜寻档案，努力重建贾科莫·普契尼（Giacomo Puccini）歌剧《托斯卡》（Tosca）的原始服装。这是一个以19世纪的罗马为背景的充满激情、残酷和欺骗的故事，讲述了一个黑发美女为了保护自己的尊严和她爱的男人而被迫杀人的故事。今年是该剧团首次演出的125周年。

“幸运的是，每件服装的所有草图都存在，而且非常详细，我们对它们进行了重建，从面料、形状和使用的所有材料的角度来看，我们尽可能尊重当时的品味，”歌剧院的服装总监安娜比亚约蒂（Anna Biagiotti）在仓库里接受采访时说。

比亚戈蒂在每张草图后面都找到了详细的注释。她编制了一个活页夹，她的团队称之为“圣经”，里面装满了原件的副本。为了帮助她的大约30名裁缝，比亚戈蒂煞费苦心地将当时的首席服装设计师阿道夫·霍恩斯坦（Adolph Hohenstein）潦草的笔记誊写成清晰的大写字母。

他们在歌剧院楼上一个狭窄的空间里工作——缝纫、别针、缝纫、裁剪、熨烫。每年，他们都会为歌剧和芭蕾舞演出生产大约700套服装，这些服装随后会被储存在仓库里，挂在塑料干洗套里。没有数字化的系统来追踪他们；只有在这个行业中度过了一生的设计师和裁缝才能找到它们。

在仓库的顶楼，布景设计师在一个巨大的阁楼空间里拖着装满油漆桶的灰色货车，在画布上行走。4月10日，他们用柄长得像扫帚的刷子，在古老的门、拱门、雕像和壁画上作画，在平坦的地面上变出了一座立体的罗马宫殿。头顶上的走道提供了一个视野，以确保视觉错觉恰到好处。

布景制作总监达尼洛·曼奇尼（Danilo Mancini）说，这是一门即将消亡的手艺。在其他地方，彩绘布景已经被LED墙、投影和背光屏幕所取代，但罗马歌剧院却不是这样。为了拍摄《托斯卡》，布景设计师们还借鉴了霍恩斯坦为原剧设计的草图。

曼奇尼和音乐总监米歇尔·马里奥蒂都认为是普契尼让他们的激情永葆青春。

“普契尼是一个天才，不仅在音乐的美方面，而且正是因为他赋予他的作品戏剧和电影的天赋，”马里奥蒂说。“如果我们都在这里，我们必须感谢他，不是因为这部作品的重生，而是因为它的生存。因为他明白，如果不以某种方式复兴，歌剧就会消失。”